Entrevista con Denise Julieta

Denise es una artista e ilustradora de Guadalajara. En sus obras son recurrentes los mundos marinos y los paisajes y trabaja en diversos materiales, desde acuarelas hasta grabados.

En adictos al arte nos ha maravillado su trabajo, y quisimos darle un espacio para que ustedes también puedan conocerla. Dejemos pues, que ella nos hable de su obra.

"Aquí todo se pinta de rojo por un mineral subterráneo" -2019

¿Cuáles fueron tus primeros acercamientos al arte?

Cuando era niña me interesaba todo lo que tuviera que ver con trabajos manuales y mis padres, en especial mi madre al ser arquitecta, fomentaron siempre las clases de pintura y dibujo. La primera vez que tome clases de pintura fue a los 8 años comenzando por pastel y óleo.

¿Cómo empezaste en el mundo del arte?

A partir de los 16 años, de forma autodidacta me sumergí en el mundo del arte, creando obras muy emocionales en una etapa de autoconocimiento, presentándome a mi misma como oficio en la pintura. Posteriormente estudié la carrera en artes plásticas y conocí mucha gente en el medio que me han enseñado tanto técnicas como teorías artísticas.

¿Tu obra actual, es diferente a tus primeras obras? ¿Qué te inspiró para cambiar de estilo?

Mi obra actual es notoriamente diferente a mis primeras obras, pero creo el cambio es progresivo y denota madurez. En un principio mi obra era emocional, dejando que los sentimientos sobresalieran en la imagen de manera realista y figurativa. Con el tiempo he aprendido a observar las composiciones y la teoría de la estética, al mismo tiempo que mi gusto por la biología han cambiado mi estilo, llevando mi obra a una exploración estética a través del mundo orgánico, creando atmósferas y paisajes imaginarios.

¿Qué es lo que más disfrutas de hacer arte?

El proceso de la obra es muy interesante, desde los bocetos y la idea principal que es como un juego, las complicaciones por construir la composición y decidir entre todas las opciones. Un poco de frustración al ver la obra en proceso y de pronto sentir como está alcanzando el punto deseado, hasta sentir que ha llegado a su límite. Creo que estos ciclos se vuelven un reto y es lo que más me emociona al momento de crear.

¿Para ti qué es lo más importante en tu obra?

El crear ventanas en las cuales el espectador se pueda sumergir y poder contemplar de otra manera la realidad me parece algo misterioso. Sobre todo por las interpretaciones que cada quien le da a estos portales.

¿En qué exposiciones has estado?

He tenido dos exposiciones individuales en foros culturales, la primera llamada “reflejos” y la segunda “feles”. He participado en diversas exposiciones colectivas. La más importante en el ex-convento del Carmen en una muestra gráfica.